En el marco del mes de la Francofonía la Alianza Francesa de la Ciudad de México invita a Marianne Wasowska para una exposición virtual e interactiva.
Las investigaciones plásticas que desarrolla interrogan lo invisible, entendido como problemática cognitiva y política. Las condiciones físicas de formación de la imagen (sobre la retina, dentro del cerebro). El vínculo entre imagen y pensamiento, están al origen de sus proyectos sobre las imágenes mentales.
Estas preguntas se materializan en las piezas de la artista a través de la luz, jugando con los mecanismos perceptivos para crear una imagen fotográfica que toma la forma de una aparición o desaparición.
Mezclando imágenes digitales y procesos análogos, Marianen Wasowska crea fotografías cuya materialidad resulta de hibridaciones técnicas. La relación con la fotografía se construye en vínculo con el volumen, el espacio y la experiencia.
Cosmopoetiques es una exposición con dos proyectos de la artista, digitalizados por primera vez cuyo reto fue traducir la experiencia de la apreciación de las obras pero de manera virtual.
Transparent Fou es un trabajo que nace de la correspondencia entre la fotógrafa y un poeta. Recorriendo mar y tierra mientras lo lee, las palabras le dan un ritmo al viaje y se infiltran en las fotografías.
Creando interdependencias entre texto e imagen, esta pieza trabaja sobre la poesía y el paisaje. Busca transmitir la experiencia subjetiva de un espacio mediante una instalación donde la percepción del público y su desplazamiento dentro de la obra, desempeñan un papel central en la reconstrucción de la experiencia propuesta. Al caminar entre las fotografías los espectadores provocan su oscilación, el cambio de la luz, y ponen así en movimiento el dispositivo entero, accionando.
Los pueblos no contactados, o pueblos aislados, siguen rechazando cualquier contacto con la sociedad occiden- tal. Los que se les han acercado afirman que de este aislamiento voluntario depende su supervivencia, ya que ni su modo de vida ni sus sistemas inmunitarios resistirán el encuentro con nuestro mundo. Y sin embargo los intentos de encontrarlos, observarlos, fotografiarlos no dejan de multiplicarse, a sabiendas de que estos gestos contribuyen de manera directa a su desaparición.
Este proyecto, más que empeñarse en representar los que eligieron la invisibilidad, se interesa en la fantasía generada por los que siguen sin llevar la marca de nuestra presencia. Cuestionando la relación del pensamiento occidental a lo desconocido, formula la hipótesis que allí podrían hallarse los orígenes del colonialismo y del antropocentrismo.
Las imágenes reunidas, encontradas en internet, fueron tomadas desde helicópteros, barcos, buses turísticos. Tienen en común su textura pobre, pixelizada, y la perspectiva vertical evocada por Hito Steyerl para definir la manera en que los dispositivos de vigilancia (drones, cámaras) cambiaron nuestro paradigma de representación del mundo. Impresas con un proceso a base de clorofila, las fotografías, que no están fijadas, se siguen velando si están expuestas a la luz. Ubicadas en la oscuridad, se hacen visibles gracias a una linternita de rayos UV que el visitante puede elegir de usar o no, sabiendo que la luz necesaria para mirar las imágenes será también la que provocará su desaparición.
Es fotógrafa y artista visual. Es diplomada de la Universidad París X en antropología y de la Escuela de Fotografía de Arles. Desde 2015 forma parte del Estudio Hans Lucas y colabora con la prensa (Le Monde, Libération, We demain, L’Obs...)como fotógrafa y foto editorial.
En 2016-2017 fue miembro artista de la Casa Velazquez y recibió el año siguiente una beca de la Fundación BilbaoArte para continuar su proyecto sobre los sueños y las imágenes mentales. Su trabajo ha sido expuesto durante Photoespaña, FotoFestiwal de Lodz, Encontros de Imagem de Braga... Se mostrará próximamente durante el festival Circulation(s), en París, y en el Museo de Migración de Polonia.
Vive actualmente entre Marsella y México.
Chantal Durand. Comisionada del comité directivo. Alianza Francesa Ciudad de México.
Prisca Gómez. Curadora de la exposición. Coordinadora cultural de la Alianza Francesa Ciudad de México.
Rálex. Programador de las galerías.
Arturo Zepeda. Diseño web. Responsable de comunicación de la Alianza Francesa Ciudad de México.
México, 2020.
En el marco del mes de la Francofonía la Alianza Francesa de la Ciudad de México invita a Marianne Wasowska para una exposición virtual e interactiva.
Las investigaciones plásticas que desarrolla interrogan lo invisible, entendido como problemática cognitiva y política. Las condiciones físicas de formación de la imagen (sobre la retina, dentro del cerebro). El vínculo entre imagen y pensamiento, están al origen de sus proyectos sobre las imágenes mentales.
Estas preguntas se materializan en las piezas de la artista a través de la luz, jugando con los mecanismos perceptivos para crear una imagen fotográfica que toma la forma de una aparición o desaparición.
Mezclando imágenes digitales y procesos análogos, Marianen Wasowska crea fotografías cuya materialidad resulta de hibridaciones técnicas. La relación con la fotografía se construye en vínculo con el volumen, el espacio y la experiencia.
Cosmopoetiques es una exposición con dos proyectos de la artista, digitalizados por primera vez cuyo reto fue traducir la experiencia de la apreciación de las obras pero de manera virtual.
Transparent Fou es un trabajo que nace de la correspondencia entre la fotógrafa y un poeta. Recorriendo mar y tierra mientras lo lee, las palabras le dan un ritmo al viaje y se infiltran en las fotografías.
Creando interdependencias entre texto e imagen, esta pieza trabaja sobre la poesía y el paisaje. Busca transmitir la experiencia subjetiva de un espacio mediante una instalación donde la percepción del público y su desplazamiento dentro de la obra, desempeñan un papel central en la reconstrucción de la experiencia propuesta. Al caminar entre las fotografías los espectadores provocan su oscilación, el cambio de la luz, y ponen así en movimiento el dispositivo entero, accionando.
Los pueblos no contactados, o pueblos aislados, siguen rechazando cualquier contacto con la sociedad occiden- tal. Los que se les han acercado afirman que de este aislamiento voluntario depende su supervivencia, ya que ni su modo de vida ni sus sistemas inmunitarios resistirán el encuentro con nuestro mundo. Y sin embargo los intentos de encontrarlos, observarlos, fotografiarlos no dejan de multiplicarse, a sabiendas de que estos gestos contribuyen de manera directa a su desaparición.
Este proyecto, más que empeñarse en representar los que eligieron la invisibilidad, se interesa en la fantasía generada por los que siguen sin llevar la marca de nuestra presencia. Cuestionando la relación del pensamiento occidental a lo desconocido, formula la hipótesis que allí podrían hallarse los orígenes del colonialismo y del antropocentrismo.
Las imágenes reunidas, encontradas en internet, fueron tomadas desde helicópteros, barcos, buses turísticos. Tienen en común su textura pobre, pixelizada, y la perspectiva vertical evocada por Hito Steyerl para definir la manera en que los dispositivos de vigilancia (drones, cámaras) cambiaron nuestro paradigma de representación del mundo. Impresas con un proceso a base de clorofila, las fotografías, que no están fijadas, se siguen velando si están expuestas a la luz. Ubicadas en la oscuridad, se hacen visibles gracias a una linternita de rayos UV que el visitante puede elegir de usar o no, sabiendo que la luz necesaria para mirar las imágenes será también la que provocará su desaparición.
Es fotógrafa y artista visual. Es diplomada de la Universidad París X en antropología y de la Escuela de Fotografía de Arles. Desde 2015 forma parte del Estudio Hans Lucas y colabora con la prensa (Le Monde, Libération, We demain, L’Obs...)como fotógrafa y foto editorial.
En 2016-2017 fue miembro artista de la Casa Velazquez y recibió el año siguiente una beca de la Fundación BilbaoArte para continuar su proyecto sobre los sueños y las imágenes mentales. Su trabajo ha sido expuesto durante Photoespaña, FotoFestiwal de Lodz, Encontros de Imagem de Braga... Se mostrará próximamente durante el festival Circulation(s), en París, y en el Museo de Migración de Polonia.
Vive actualmente entre Marsella y México.
Chantal Durand. Comisionada del comité directivo. Alianza Francesa Ciudad de México.
Prisca Gómez. Curadora de la exposición. Coordinadora cultural de la Alianza Francesa Ciudad de México.
Rálex. Programador de las galerías.
Arturo Zepeda. Diseño web. Responsable de comunicación de la Alianza Francesa Ciudad de México.
México, 2020.